{"id":200136,"date":"2025-11-10T10:58:39","date_gmt":"2025-11-10T16:58:39","guid":{"rendered":"https:\/\/nvnoticias.mx\/?p=200136"},"modified":"2025-11-10T10:58:44","modified_gmt":"2025-11-10T16:58:44","slug":"el-eco-de-mary-shelley-la-redencion-de-frankenstein-segun-del-toro","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/nvnoticias.mx\/index.php\/2025\/11\/10\/el-eco-de-mary-shelley-la-redencion-de-frankenstein-segun-del-toro\/","title":{"rendered":"El eco de Mary Shelley: La redenci\u00f3n de Frankenstein seg\u00fan Del Toro"},"content":{"rendered":"\n

Por Gigi Rodr\u00edguez<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Hay pel\u00edculas que no solo se ven: Se sienten como una herida que respira. Frankenstein<\/em>, en manos de Guillermo del Toro<\/strong>, es una de ellas. No es solo una adaptaci\u00f3n brillante de un cl\u00e1sico literario, sino un espejo inc\u00f3modo que nos recuerda que el verdadero monstruo no siempre tiene colmillos. A veces tiene apellido, ambici\u00f3n y miedo a amar.<\/p>\n\n\n\n

Y al centro de esta obra, Jacob Elordi<\/strong>: Un actor que tuvo solo nueve semanas<\/strong> para convertirse en una criatura que no naci\u00f3 del horror, sino del abandono. Un cuerpo que busca cari\u00f1o, una voz que no sabe c\u00f3mo sonar. Es imposible no pensar en Mary Shelley \u2014esa joven de 18 a\u00f1os que, en una noche de tormenta, escribi\u00f3 la historia de un hombre que jug\u00f3 a ser Dios\u2014 y no ver c\u00f3mo su dolor adolescente se convirti\u00f3 en arte inmortal.<\/p>\n\n\n\n

Lo primero que asombra es el trabajo f\u00edsico. Elordi no act\u00faa: Renace<\/strong>. Su cuerpo se mueve con torpeza, como si estuviera descubriendo el aire por primera vez. Hay algo en su mirada que transmite curiosidad infantil y tristeza adulta. Esa dualidad es exactamente lo que Shelley describi\u00f3: Un ser que nace puro, pero al que el mundo ense\u00f1a el miedo antes que el amor.<\/p>\n\n\n\n

Guillermo del Toro entiende eso a la perfecci\u00f3n. No busca monstruos de feria, busca humanidad. Por eso su criatura es tr\u00e1gica, no terror\u00edfica. Es un espejo de lo que todos hemos sentido alguna vez: El deseo de ser aceptados, la rabia de no encajar, la necesidad de saber por qu\u00e9 fuimos creados solo para sufrir.<\/p>\n\n\n\n

Mary Shelley no invent\u00f3 a Frankenstein por casualidad. Lo escribi\u00f3 cuando ten\u00eda solo 18 a\u00f1os, hija de una fil\u00f3sofa feminista y un padre que la abandon\u00f3 emocionalmente<\/strong> tras la muerte de su madre. Es decir, Mary escribi\u00f3 sobre un creador que huye de su creaci\u00f3n, porque ella misma conoc\u00eda la soledad de ser una hija no deseada, una criatura sin consuelo.<\/p>\n\n\n\n

Su novela fue \u2014y sigue siendo\u2014 una met\u00e1fora brutal sobre la paternidad, la ciencia sin empat\u00eda y el rechazo social<\/strong>. Pero tambi\u00e9n es el grito de una joven que entendi\u00f3 antes de tiempo que amar sin responsabilidad es la forma m\u00e1s cruel de destrucci\u00f3n. Shelley no escribi\u00f3 solo horror: Escribi\u00f3 su biograf\u00eda emocional con piel ajena.<\/p>\n\n\n\n

Y lo que Del Toro hace, dos siglos despu\u00e9s, es tenderle la mano a esa muchacha de 18 a\u00f1os y decirle: Te entiendo, Mary; sigo hablando con tus monstruos.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Del Toro le devuelve al relato su justicia moral. V\u00edctor no es un genio incomprendido, es el monstruo real<\/strong>: El hombre que da vida sin asumir el costo, el creador que juega a ser dios pero no sabe ser padre. Lo abandona, lo teme, lo juzga.<\/p>\n\n\n\n

Y ah\u00ed ocurre lo m\u00e1s humano de toda la historia: La criatura no pide venganza, pide afecto. El horror no est\u00e1 en el nacimiento, sino en el rechazo. El espectador termina odiando a V\u00edctor y queriendo abrazar al ser que todos llaman aberraci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

En tiempos donde hablamos tanto de salud mental y heridas de infancia, Frankenstein<\/em> se siente m\u00e1s vigente que nunca. Es el retrato simb\u00f3lico de lo que pasa cuando alguien es formado con violencia o indiferencia<\/strong> y luego el mundo se sorprende de su furia.<\/p>\n\n\n\n

Entre tanto dolor, el personaje de Elizabeth<\/strong> aparece como un faro breve pero luminoso. Ella no ve horror en la criatura: Ve humanidad. Ve el alma detr\u00e1s de la carne deformada. Y tal vez, se ve a s\u00ed misma en \u00e9l: sola, diferente, buscando pertenecer a un mundo que no la quiere.<\/p>\n\n\n\n

Esa mirada femenina, esa compasi\u00f3n, tambi\u00e9n viene de Mary. Shelley fue una de las primeras autoras en hablar del rechazo no solo como castigo divino, sino como violencia social<\/strong>. Elizabeth es el eco de Mary, record\u00e1ndonos que solo el amor nos salva del olvido.<\/p>\n\n\n\n

Jacob Elordi, apadrinado por Del Toro, deja atr\u00e1s al gal\u00e1n de El stand de los besos<\/em> y al narcisista de Euphoria<\/em>. En esta pel\u00edcula, se despoja del ego, del glamour, de la mirada complaciente. Es pura vulnerabilidad.<\/p>\n\n\n\n

Y lo m\u00e1s fascinante es c\u00f3mo \u00e9l mira a Del Toro con devoci\u00f3n<\/strong>. En cada premiere o entrevista, se nota esa gratitud silenciosa, como si supiera que este director le regal\u00f3 la posibilidad de ser algo m\u00e1s que \u201cel actor bonito\u201d. Le regal\u00f3 profundidad, prop\u00f3sito, redenci\u00f3n art\u00edstica.<\/p>\n\n\n\n

Su criatura se siente viva, dolida, consciente. Al verla, uno no piensa \u201cqu\u00e9 buen actor\u201d, sino \u201cqu\u00e9 alma tan cansada\u201d. Y eso es arte puro.<\/p>\n\n\n\n

Cada pel\u00edcula de Guillermo es un sue\u00f1o h\u00famedo de la memoria, un refugio para la ni\u00f1ez incomprendida. Hay algo en su cine que respira ternura y trauma al mismo tiempo. A veces parece un adulto que todav\u00eda se sienta a jugar con sus monstruos para entenderse mejor.<\/p>\n\n\n\n

Quiz\u00e1s por eso sus pel\u00edculas no pesan, aunque duren dos horas y media. No hay tedio ni cansancio: Solo una danza perfecta entre el horror y la belleza. Frankenstein<\/em> no se siente larga porque cada escena late, porque est\u00e1 construida con el pulso exacto de la empat\u00eda.<\/p>\n\n\n\n

Y detr\u00e1s de cada plano hay un mensaje: Todos somos creador y criatura, herida y sanaci\u00f3n.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Lo que hace Guillermo del Toro con esta pel\u00edcula no es solo adaptar un cl\u00e1sico. Es reconstruir el linaje emocional<\/strong> entre Mary Shelley, Jacob Elordi y \u00e9l mismo. Tres almas separadas por siglos y contextos, pero unidas por el mismo lenguaje: La empat\u00eda hacia lo roto.<\/p>\n\n\n\n

El resultado es una obra que te deja sin defensas. Una historia que te pregunta:<\/p>\n\n\n\n

\u00bfA qui\u00e9n has creado sin acompa\u00f1ar?<\/p>\n\n\n\n

\u00bfA qui\u00e9n abandonaste por miedo?<\/p>\n\n\n\n

\u00bfQu\u00e9 monstruo habita en ti cuando dejas de amar?<\/p>\n\n\n\n

Ver Frankenstein<\/em> desde los ojos de Guillermo del Toro es reconocerse. Es entender que todos llevamos dentro una criatura que solo necesitaba ternura. Que todos hemos sido V\u00edctor alguna vez, y tambi\u00e9n el ser que suplicaba: \u201cT\u00fa me creaste, y ahora me dejas sufrir solo.\u201d<\/em><\/p>\n\n\n\n

La novela que una adolescente escribi\u00f3 por dolor, y la pel\u00edcula que un hombre adulto dirigi\u00f3 por comprensi\u00f3n, se encuentran en el mismo punto: La necesidad de que alguien, por fin, no huya.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

As\u00ed, Frankenstein<\/em> deja de ser una historia de horror para convertirse en un acto de amor hacia lo incomprendido. Y quiz\u00e1s \u2014solo quiz\u00e1s\u2014 ese era el mensaje que Mary Shelley quiso dejarnos: Que los monstruos no nacen, los creamos.<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Por Gigi Rodr\u00edguez Hay pel\u00edculas que no solo se ven: Se sienten como una herida que respira. Frankenstein, en manos de Guillermo del Toro, es una de ellas. No es solo una adaptaci\u00f3n brillante de un cl\u00e1sico literario, sino un espejo inc\u00f3modo que nos recuerda que el verdadero monstruo no siempre tiene colmillos. A veces tiene apellido, […]<\/p>\n","protected":false},"author":51,"featured_media":200138,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_monsterinsights_skip_tracking":false,"_monsterinsights_sitenote_active":false,"_monsterinsights_sitenote_note":"","_monsterinsights_sitenote_category":0,"footnotes":""},"categories":[32014],"tags":[32599,32015,8767,5539,32598],"class_list":["post-200136","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-gigi-rodriguez","tag-frankenstein","tag-gigi-rodriguez","tag-guillermo-del-toro","tag-jacob-elordi","tag-mary-shelley","wp-image-borders"],"amp_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/nvnoticias.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/200136","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/nvnoticias.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/nvnoticias.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/nvnoticias.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/51"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/nvnoticias.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=200136"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/nvnoticias.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/200136\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":200137,"href":"https:\/\/nvnoticias.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/200136\/revisions\/200137"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/nvnoticias.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/200138"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/nvnoticias.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=200136"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/nvnoticias.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=200136"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/nvnoticias.mx\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=200136"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}